MUSIQUE DANS LA RUE 2025

Mercredi 27 août 2025

Cour Sainte-Catherine - 20 rue Mignet

18h30 - MUSIQUES AU FÉMININ - Les sœurs Jeansonnie, violon et piano

Les sœurs Jeansonnie vous proposent un répertoire féminin autour des compositrices du 19ème et 20ème siècle trop souvent oubliées. Vous entendrez des pièces de Fanny Mendelssohn, Clara Schumann, Pauline Viardot, Lili Boulanger et Cécile Chaminade,
un moyen de leur rendre hommage ce soir.

Fanny Mendelssohn, Lied op. 1 no 1, Schwanenlied
Clara Schumann, Romances op. 22
Cécile Chaminade Capriccio op 18 de
Lili Boulanger, Nocturne et cortège
Pauline Viardot, Romance et Tarentelle

Corinne JEANSONNIE, violon
Isabelle DUTEL-JEANSONNIE, piano

Biographie de Corinne JEANSONNIE

Violoniste diplômée des conservatoires de la ville de Paris et de Rueil-Malmaison, elle joue dans diverses formations orchestrales et participe à des concerts de musique de chambre à géométrie variable dans de nombreux festivals français.

Passionnée par l’enseignement, elle est nommée en 2002 professeur au Conservatoire à Rayonnement Régional d’Aix-en-Provence et intervient également à l’IESM d’Aix-en-Provence.

Biographie d’Isabelle DUTEL-JEANSONNIE

Pianiste et pédagogue, élève de Geneviève Ibanez et David Braslawsky, Isabelle Dutel a obtenu le premier prix de perfectionnement à l’unanimité ainsi que la médaille d’or en piano du Conservatoire Régional de Saint Maur des Fossés. Elle a travaillé avec Anne Queffelec, David Selig. Elle est titulaire du Diplôme d’Etat de piano délivré par le ministère de la culture ainsi que du concours des assistants d’enseignement artistique spécialisé.

Depuis plusieurs années, elle se produit à Paris, en région parisienne, ainsi qu’en Province avec plusieurs ensembles à géométries variables. Musikaplus, dont elle est la directrice artistique et Traces d’aujourd’hui, où elle défend avec Jean-Claude Wolff, directeur artistique, un travail autour du répertoire contemporain.

Elle enseigne depuis 17 ans au Conservatoire à Rayonnement Départementale de Chaville Ville d’Avray (92) au sein de la collectivité Grand Paris Seine Ouest.

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20h - "TANGO NUEVO" D’ASTOR PIAZZOLLA - Duo tuba et piano

Ses inspirations empruntées au jazz et au classique ont donné à Astor Piazzolla un renouveau au tango argentin. Une musique à la fois sophistiquée, très libre, pleine d’énergie et mélancolique. Rien de tel que le tuba et le piano pour réincarner ce "Tango Nuevo".

Astor Piazzolla

  • Ave Maria
  • Milonga del Angel
  • Invierno Porteno
  • Adios Nonino
  • Oblivion
  • Libertango

Juan DA SILVA, tuba
Florence BELRAOUTI, piano

Biographie de Florence BELRAOUTI

Après avoir débuté ses études musicales au Conservatoire de La Ciotat, Florence Belraouti se forme dans les différents Conservatoires Nationaux de la région auprès de pianistes et pédagogues de premier plan : Odile Poisson, Pierre Barbizet (CNR de Marseille), Michel Bourdoncle (ENM d’Aix-en-Provence) et Jean-Luc André (ENM d’ Avignon).
Très tôt, à 10 ans, elle rencontre Germaine Devèze à Paris, puis Lucette Descaves et Eric Heidsieck, tous trois professeurs dans les Conservatoires Nationaux Supérieurs de Paris et Lyon. Ils lui transmettent un héritage musical et pianistique typique de l’école française de piano.

Après plusieurs prix obtenus entre 1985 et 1992 - médailles d’or à l’unanimité avec les félicitations du jury en piano et musique de chambre, prix de perfectionnement, prix d’excellence et virtuosité (CNR Rueil-Malmaison) - elle obtient en 1995 le Diplôme d’État d’enseignement qui l’oriente alors vers la pédagogie, notamment au sein de l’ENM d’Aix-en-Provence. Sa curiosité et son désir de perfectionnement lui ont permis de se faire remarquer et d’intégrer les sessions de master-classes « Temps Forts-Musique », recevant ainsi les conseils d’éminents pianistes tels que J.F. Heisser, P.L. Aymard, C.R. Alsina, F.R. Duchable. Elle a également intégré l’association « Piano Cantabile » pour jeunes pianistes de haut niveau sélectionnés par Bernard d’Ascoli, pédagogue et concertiste de grand talent, auprès duquel elle a poursuivi son évolution.

Florence Belraouti s’est produite en récital et en musique de chambre : Académie internationale de Biarritz, série de récitals pour la Paix sous l’égide de l’Unesco, Festival international des Nuits Pianistiques, Festival Musique dans la rue, Actions humanitaires Musique Fraternelle. Elle s’est aussi produite en concerto avec orchestre, dans le cadre notamment du Festival International des Nuits Pianistiques : avec l’Orchestre de Cannes, dirigé par W. Stiefel ; l’OLRAP, dirigé par F.X. Bilger, S.Visconti, Yeruham Scharovsky ; l’Orchestre de Marseille, dirigé par P. Bride.

Titulaire du Certificat d’Aptitude aux fonctions de professeur de piano, Florence Belraouti enseigne actuellement au CRR d’ Aix-en-Provence.

Biographie de Juan DA SILVA

Après plusieurs premiers prix de tuba (Classes d’A. Boukhitine, de P. Legris…) et de musique de chambre, il suit une formation de musicien d’orchestre sous la direction de chefs invités tels que J.C. Casadesus, L. Petigirard, P. Herreweghe, C. Hogwwod… Il continue de se perfectionner au tuba lors de plusieurs rencontres (M. Culbertson, D. Zambon, F. Thuillier, J. Vaillant…).

Il joue dans divers ensembles : Brass Band Aéolus, Musicatreize, Orchestre symphonique de Varsovie, Opéras de Marseille et de Toulon, Orchestre National Avignon-Provence, Orchestre des Pays D’Aix, Quintette Itinérance, quintettes de cuivres, duo tuba et harpe… Il collabore avec des compositeurs à la création de pièces solistes (Taïbo de François Rossé, Concerto pour tuba et orchestre d’harmonie, puis la Fantaisie Itinérante pour tuba et orchestre symphonique de Bernard Magny…).

Il est professeur de tuba aux conservatoires d’Aix en Provence, Avignon et Cavaillon.

21h30 & 22h30 - CAPHARNAÜM - ÉLISE VASSALLUCCI - Chanson française

Autrice, compositrice, violoniste et vocaliste, Élise Vassallucci amène le spectateur dans un univers sensible et mystérieux, avec sa voix et ses histoires. À travers des textes illustrés par les arrangements de Pierre Mikdjian au piano, Nghia Duong à la contrebasse et Léo Achard à la batterie, elle raconte des moments de vie qui vous rendront autant euphoriques qu’insomniaques.

Au Programme, des compositions et deux reprises comme dans l’album Capharnaüm qui vient de sortir en janvier dernier, album pour lequel elle a reçu le Prix Cécile Pollet / Le Rézo 2024.

Élise VASSALLUCCI, chant, violon
Pierre MIKDJIAN, piano, arrangements
Nghia DUONG, contrebasse
Léo ACHARD, batterie
Jean Baptiste RANNOU, saxophone

Biographie d’Élise VASSALLUCCI

Née d’un père professeur et comédien et d’une mère enseignante en lettres modernes, Élise Vassallucci est très tôt bercée par les voix de Jacques Brel, Édith Piaf, Barbara et Georges Brassens. Elle débute le violon classique au conservatoire dans la classe de Marie-Laurence Rocca, puis s’oriente à 17 ans vers le jazz, guidée par Jean-François Bonnel. En parallèle, elle poursuit des études de lettres et s’épanouit pleinement dans la classe "Chanson française" de Pierre Gueyrard.

Diplômée en 2018, elle enrichit sa formation au fil de master classes avec des artistes tels qu’André Minvielle ou Camille Bertault. Elle obtient par la suite un DEM de jazz au Conservatoire Pierre Barbizet à Marseille, avec les félicitations du jury.

Avec Capharnaüm, son premier album sorti fin janvier chez Sacrées Sorcières (en autoproduction), Élise Vassallucci révèle une voix de mezzo-soprano qui se fait instrument à part entière. Le jazz y côtoie la chanson dans une subtile alchimie où les mots, leurs sons et leurs sens se mêlent avec une gourmandise assumée. Allongement des phonèmes, tessiture ample, parlé-chanté sensible : tout célèbre la langue française dans ce qu’elle a de plus vibrant.

Composé de 12 titres, Capharnaüm porte l’empreinte de ses grandes influences – Piaf, Brel, Barbara, Cabrel – et offre notamment une magnifique reprise de “Mon Enfance” dans un écrin symphonique à la délicatesse groovy.

Le titre de l’album fait écho à la chambre d’enfant qu’Élise occupait dans le grenier familial : un capharnaüm de souvenirs, de premières amours, de muses fondatrices, de rêves et d’insomnies. Un lieu intime devenu refuge artistique, où l’émotion affleure à chaque note.

Avec cet opus bouleversant, Élise Vassallucci remporte le Prix Cécile Pollet / Le Rézo 2024, un dispositif national qui distingue une jeune artiste émergente auteure, compositrice et interprète de chanson française.

Biographie de Pierre MIKDJIAN

Pianiste depuis son plus jeune âge, Pierre grandit en Corse à Ajaccio et y vit jusqu’à sa majorité.

Il intègre, en même temps qu’une licence de musicologie à Aix-en-Provence, le conservatoire et obtient son DEM de Musiques actuelles en 2019. Deux en plus tard il obtient un DEM de Piano Jazz ainsi qu’un DEM d’accompagnement de la danse.

Il entame aujourd’hui une formation au Pôle Supérieur en Musiques Actuelles tout en s’investissant dans plusieurs projets musicaux.

Biographie de Léo ACHARD

Après de brillantes études au Conservatoire d’Aix-En- Provence, suivies de l’obtention de sa médaille en Musiques Actuelles , Léo Achard poursuit son cursus à l’IESM Europe Méditerranée, où il obtient son diplôme de
professeur.

Batteur dans divers groupe , il diversifie les horizons musicaux dans lesquels il évolue.

Actuellement dans des groupes de Jazz comme le LMN trio avec Nghia Duong et Maryline Ferrero, il se joint au groupe de composition d’Elise Vassallucci pour le second EP « Fuveau », sensibilité et caractère dans des morceaux comme « Mon Corps » ou « Les Sylvains ».



Place Albertas - 11 rue Espariat

18h30 - POETRY - Standards lounge music revisités

Poetry est un duo musical "lounge" qui revisite les répertoires d’artistes tels que Nick Cave, PJ Harvey, Lana del Rey, Chris Isaak, Nancy Sinatra, Sade, Radiohead et bien d’autres.

Parmi le répertoire :
Wicked Game (Chris Isaak)
Far from me (Nick Cave)
To bring you my love (PJ Harvey)
Glory Box (Portishead)
Creep (Radiohead)
Video Game (Lana del Rey)
Bang Bang (Nancy Sinitra) Jolene (Dolly Parton)
Easy (Faith n More)
Henry Lee (Nick Cave & PJ Harvey)
The Sweetest Taboo (Sade)
the Light in (Lana del Rey)
Heart of Glass (Blondie)
Enjoy the Silence (Depeche Mode)
Take a walk on a wild side (Lou Reed)
Comfortably Numb (Pink Floyd)
Bad Timing (dEUS)
Englishman in New York (Sting)
Killing me softly (The Fugees)
White Mustang (Lana del Rey)
Nothing compares to you (Sinead O’ Connor)

Pia LEROY, piano, chant
Stéphane DUNAN-BATTANDIER, basse, programmation rythmique, chant

Biographie de Pia LEROY

Pia a passé de nombreuses années au Conservatoire Darius Milhaud d’Aix-en-Provence, où elle a étudié dans un premier temps le piano puis la danse classique et contemporaine. Dans ce contexte, elle a participé à une vingtaine de créations originales qui ont été jouées à l’Auditorium Campra et au Grand Théâtre de Provence. A l’issue de ses études de danse, elle chorégraphie et compose la musique d’« Entropie » (pièce pour 8 danseuses) qui lui permet d’obtenir son diplôme d’études chorégraphique.

En 2024, elle décide de s’orienter vers une carrière artistique professionnelle, et intègre la compagnie Kraft (Cie pluridisciplinaire), au sein de laquelle, aux côtés de Stéphane Dunan Battandier, elle co-écrit, met en scène, chorégraphie et interprète la pièce SW/PE ( fable dystopique). Elle compose également la chanson « The Bench of the Dreamer ‘s Paradise » qui clôture la pièce. De cette première collaboration avec Stéphane naitra le duo Poetry – Sweet Vibes & Love Songs.

Biographie de Stéphane DUNAN-BATTANDIER

Stéphane est un artiste pluridisciplinaire, batteur, percussionniste, bassiste, chanteur et comédien. Il a participé à de nombreux projets au sein de compagnies de théâtre (Théâtre du Maquis, Macompagnie, les Brûlants) de danse (Cie CUBe – Christian Ubl) ou groupes de musique (Fantasticus, Valmy, Le Bal Imaginaire, Saboî) avec lesquelles il a joué une dizaine de fois au festival d’Avignon ou en tournées en France et à l’étranger. Il a également été directeur artistique des compagnies La Rumeur (théâtre et musique de rue) et Pieds Nus dans les Orties (jeune public).

Il accompagne depuis 2019 les cours de danse contemporaine et jazz au Conservatoire Darius Milhaud d’Aix-en-Provence et est aussi régisseur d’orchestre (OPPA, NOSPA, OJM). En 2023 il fonde la compagnie Kraft, crée et met en scène le spectacle « SW/PE » dans lequel il joue aux côtés de Pia Leroy. De cette rencontre naîtra en 2024 le duo Poetry – Sweet Vibes & Love Songs.

19h30 - POETRY - Standards lounge music revisités

Poetry est un duo musical "lounge" qui revisite les répertoires d’artistes tels que Nick Cave, PJ Harvey, Lana del Rey, Chris Isaak, Nancy Sinatra, Sade, Radiohead et bien d’autres.

Parmi le répertoire :
Wicked Game (Chris Isaak)
Far from me (Nick Cave)
To bring you my love (PJ Harvey)
Glory Box (Portishead)
Creep (Radiohead)
Video Game (Lana del Rey)
Bang Bang (Nancy Sinitra) Jolene (Dolly Parton)
Easy (Faith n More)
Henry Lee (Nick Cave & PJ Harvey)
The Sweetest Taboo (Sade)
the Light in (Lana del Rey)
Heart of Glass (Blondie)
Enjoy the Silence (Depeche Mode)
Take a walk on a wild side (Lou Reed)
Comfortably Numb (Pink Floyd)
Bad Timing (dEUS)
Englishman in New York (Sting)
Killing me softly (The Fugees)
White Mustang (Lana del Rey)
Nothing compares to you (Sinead O’ Connor)

Pia LEROY, piano, chant
Stéphane DUNAN-BATTANDIER, basse, programmation rythmique, chant

Biographie de Pia LEROY

Pia a passé de nombreuses années au Conservatoire Darius Milhaud d’Aix-en-Provence, où elle a étudié dans un premier temps le piano puis la danse classique et contemporaine. Dans ce contexte, elle a participé à une vingtaine de créations originales qui ont été jouées à l’Auditorium Campra et au Grand Théâtre de Provence. A l’issue de ses études de danse, elle chorégraphie et compose la musique d’« Entropie » (pièce pour 8 danseuses) qui lui permet d’obtenir son diplôme d’études chorégraphique.

En 2024, elle décide de s’orienter vers une carrière artistique professionnelle, et intègre la compagnie Kraft (Cie pluridisciplinaire), au sein de laquelle, aux côtés de Stéphane Dunan Battandier, elle co-écrit, met en scène, chorégraphie et interprète la pièce SW/PE ( fable dystopique). Elle compose également la chanson « The Bench of the Dreamer ‘s Paradise » qui clôture la pièce. De cette première collaboration avec Stéphane naitra le duo Poetry – Sweet Vibes & Love Songs.

Biographie de Stéphane DUNAN-BATTANDIER

Stéphane est un artiste pluridisciplinaire, batteur, percussionniste, bassiste, chanteur et comédien. Il a participé à de nombreux projets au sein de compagnies de théâtre (Théâtre du Maquis, Macompagnie, les Brûlants) de danse (Cie CUBe – Christian Ubl) ou groupes de musique (Fantasticus, Valmy, Le Bal Imaginaire, Saboî) avec lesquelles il a joué une dizaine de fois au festival d’Avignon ou en tournées en France et à l’étranger. Il a également été directeur artistique des compagnies La Rumeur (théâtre et musique de rue) et Pieds Nus dans les Orties (jeune public).

Il accompagne depuis 2019 les cours de danse contemporaine et jazz au Conservatoire Darius Milhaud d’Aix-en-Provence et est aussi régisseur d’orchestre (OPPA, NOSPA, OJM). En 2023 il fonde la compagnie Kraft, crée et met en scène le spectacle « SW/PE » dans lequel il joue aux côtés de Pia Leroy. De cette rencontre naîtra en 2024 le duo Poetry – Sweet Vibes & Love Songs.